Django Desencadenado

Este fin de semana tuve la oportunidad de ver la última película de Quentin Tarantino, director entre otras de Kill Bill y la archiconocida Pulp Fiction. Si bien lo poco que he visto de Tarantino me ha gustado bastante, tengo pendiente ver gran parte de su filmografía. Y qué mejor oportunidad que no dejar pasar su último producto, que ha cosechado buenas críticas y se ha llevado ya algunos premios.

La historia tiene lugar unos años antes de la Guerra Civil de Estados Unidos. Django es un esclavo al que el Doctor Schultz, un cazarrecompensas, le propone dar la libertad si le ayuda a encontrar a unos bandidos. Pero Django también tiene su propio objetivo, que es encontrar a su mujer, Broomhilda, de la que se separó tras ser vendidos por separado.

Tarantino aquí nos presenta una película que se podría enmarcar claramente dentro del género western, pero que es utilizado para tratar un tema tan peliagudo como la esclavitud. El resultado es una mezcla tremendamente interesante y atractiva en cuanto al argumento y el planteamiento, y que cuenta con el sello del conocido director en su desarrollo.

Django es una película explosiva desde el comienzo. La presentación de los personajes principales se realiza de manera brillante, especialmente la del Doctor Schultz, interpretado por un Christoph Waltz que está inmenso en su personaje. A pesar de que Django es el protagonista, desde mi punto de vista Schultz le roba gran parte del protagonismo gracias a su tremendo carisma y unos diálogos magníficos. En cuanto al resto de actores no hay nada que objetar, todos están a un buen nivel, desde Jamie Foxx como Django, hasta Leonardo DiCaprio como Calvin Candie, dueño de una plantación y que será un escollo para Django y el Doctor Schultz, o Samuel L. Jackson como Stephen, el mayordomo jefe de Candie. Todos los actores hacen un buen trabajo, y eso ayuda a que la película gane mucha fuerza.

Pero unos buenos actores no serían tan grandes si no hubiera un buen guión detrás. Y Django Desencadenado lo tiene en líneas generales. Tras la fantástica presentación de personajes, la película entra a desarrollar la relación entre Django y el Doctor Schultz y plantearnos las motivaciones de ambos, donde la sed de venganza de Django se convierte en el gran motor de la historia. No obstante y a pesar de un tema tan oscuro, el guión se aligera bastante gracias a grandes diálogos y momentos que relajan un tanto la tensión del momento.

Destacaría varios de estos momentos de la película, muchos de ellos puramente "Tarantinescos". Pero de entre todos me quedaría con esa reunión-debate de los encapuchados que van en busca de Django y el Doctor Schultz, y que se tiran un buen rato discutiendo algo trivial que no aporta nada a la trama, pero que supone un alivio cómico tremendo, recordando a los Monty Python. Y lo que es más sorprendente, consigue un poco de comedia de un tema tan espinoso como el Ku Klux Klan. Eso es lo que consigue Tarantino, y creo que tiene bastante mérito.

En general este fantástico ritmo se mantiene en gran parte de la película, excepto cuando aparece Calvin Candie en escena. Y no es porque DiCaprio haga un mal papel (para nada) o que no sea necesario, pero esta parte intermedia de negociación y viaje se hace un poco larga y rompe un poco el ritmo frenético que tenía la película hasta aquí. Sin embargo, no es nada serio, y de nuevo la película remonta el vuelo en su tercio final, que se nos plantea de forma fulgurante e inevitable, recuperando el tono mordaz de la primera.

Tarantino pretendía tratar aquí el tema de la esclavitud, y a su manera tan especial de plantearnos las cosas, lo hace bastante bien. Hay escenas que incomodan un tanto, recordando el abominable comportamiento del ser humano no hace tanto tiempo, y lo hace sin perder el humor pero soltando algún latigazo a la conciencia de vez en cuando. 

Por lo demás y como no podía ser de otra forma estando este director tras la cámara, tendremos litros y litros de sangre, tiroteos y explosiones. Las escenas de acción están muy bien llevadas, muy claras y de una resolución imprevista, lo que siempre supone un aliciente ya que no sabremos muy bien qué va a pasar exactamente. A nivel técnico creo que no se le puede reprochar nada a Tarantino.

Además, la música acompaña a la película de manera notable de forma general, aunque la mayoría de las piezas no sean originales, sino que reutiliza temas clásicos de Morricone o incluso de música clásica. Y la ambientación de la película también se encuentra a un buen nivel, ya sea en vestuario (muy divertido el momento en que Django sale con el traje azul) como en los decorados, con esas imponentes casas en las plantaciones, y en general con ese espíritu western que inunda cada fotograma de la película.

Concluyendo, lo importante sería resaltar que he disfrutado mucho viendo Djando Desencadenado, y eso es lo importante. La película tiene un pequeño bajón de ritmo hacia la mitad, pero el resto es tan épico, divertido y espectacular que no supone un gran bache. Eso sí, es una película de Tarantino, y su toque personal está por todos lados, así que si no eres muy fan de este director posiblemente tampoco te guste la película. Y si lo eres, o no lo conoces, Django es una buena película para empezar, ya que dejando a un lado al director, es muy buena y merece la pena verla en el cine.

Ficha en FilmAffinity de Django Desencadenado.